banner
Heim / Blog / Ein Stück israelischer Geschichte, zerschmettert
Blog

Ein Stück israelischer Geschichte, zerschmettert

May 11, 2023May 11, 2023

Jahrzehntelang wurden im Kibbuz Kfar Menahem hergestellte Keramiken im ganzen Land verkauft. Nun sollen Produktionsanlagen abgerissen werden, was von den dort arbeitenden Handwerkern abgelehnt wird

Als die Mitglieder des Kibbuz Kfar Menahem im Süden Mitte der 1960er-Jahre die Arbeit auf den Feldern satt hatten, beschlossen sie, eine Keramikfabrik zu eröffnen. Das als Kfar Menahem Ceramics bekannte Unternehmen hatte schnellen Erfolg und verkaufte seine Waren im ganzen Land.

Wie alle israelischen Keramikhersteller wie Lapid, Harsa, Keidar und Naaman wurde auch Kfar Menahem Ceramics geschlossen. Im Gegensatz zu den anderen wurden die Gebäude jedoch nie abgerissen und stehen immer noch, wobei die Brennöfen und Originalwerkzeuge intakt sind.

Nun ist im Rahmen eines neuen Bebauungsplans für den Kibbuz der Abriss der Überreste der Fabrik geplant. Die Entscheidung ist umstritten. Forscher, die die Industriegeschichte des Landes bewahren wollen, sagen, dass sie als Beispiel für ein Kapitel in der israelischen Kulturgeschichte erhalten bleiben sollten. Zu diesen Stimmen gesellen sich auch Mitglieder des Kibbuz, die sagen, dass die Einzigartigkeit des Ortes gewahrt bleiben sollte.

In einem Interview mit der Hashomer Hatzair-nahen Zeitung Al Hamishmar im Jahr 1967, zwei Jahre nach der Eröffnung der Fabrik, sagte der damalige CEO Feivel Sarig, dass es den Arbeitern ermöglichte, „sich an der Freude der Kreativität zu beteiligen“. In dem Artikel hieß es, dass „ein einschlägiger Experte hinzugezogen wurde, der die Mitglieder ein Jahr lang unterwies.“

Der Kibbuz sagt, dieser Experte sei ein niederländischer Ingenieur namens Paul Taub gewesen. In dem Artikel aus dem Jahr 1967 heißt es, er sei nicht der einzige Mensch gewesen, der aus den Niederlanden gekommen sei, um das Unternehmen zu unterstützen. „Nach einiger Zeit kam ein Profi, dessen dekorative Fähigkeiten nur wenige übertrafen“, heißt es darin. „Sie hat viel Arbeit darauf verwendet, die Unternehmen zu unterrichten.“

Der Artikel erwähnt weiterhin den Bildhauer Moshe Saidi, der 1937 im Iran geboren wurde und einer der bedeutendsten Keramiker Israels ist. Saidi richtete in der Fabrik einen Architekturflügel ein und arbeitet bis heute im Kibbuz, wo er maßgeschneiderte Keramikwände herstellt.

In einer Kibbuz-Wochenbroschüre aus den 1960er Jahren heißt es: „Die historische Entscheidung der Kibbuz-Versammlung schreibt vor, dass die neue Fabrik Beschäftigungsprobleme für Mitglieder lösen muss, die Schwierigkeiten haben, weiterhin in der Landwirtschaft und anderen Arbeiten, die körperliche Anstrengung erfordern, fortzufahren, und der Erfolg der Fabrik ist dies nicht.“ allein am trockenen Kriterium der reinen Rentabilität gemessen werden.“

Über 50 Jahre später und über 30 Jahre nachdem die Fabrik ihren Betrieb eingestellt hat, erläutert die ehemalige Mitarbeiterin Shoshana Schindler die Geschichte in einem Vortrag auf einer Kibbuzbank. „Wir haben in all den Jahren sehr europäische Werke gemacht“, sagt sie. „Es war nicht aus dem Nahen Osten. Das waren keine arabischen Designs. Taub brachte die Formen aus den Niederlanden mit und wir arbeiteten mit wunderbarem Ton.“

„Irgendwann hatten wir über 40 Mitarbeiter, und die Fabrik war profitabel und verkaufte ihre Arbeit an jedes Geschäft in Israel“, sagt sie. „Jeden Tag fuhr ein Lieferwagen hierher, um Lieferungen ins ganze Land zu erledigen. Alle Stücke waren in Al-Hamishmar-Zeitungen eingewickelt.“

In den letzten Jahren haben sich die Gebäude der Fabrik zu einer Art Künstlerlager entwickelt, was sie bis heute vor dem Abriss bewahrt hat. Einige der dort Beschäftigten sind Handwerker, die einst in der Fabrik gearbeitet haben.

In einem dieser Räume treffen wir den ehemaligen Mitarbeiter Yehudit Shaked. „Ich bin seit rund 300 Jahren hier“, sagt sie. Im Regal aufbewahrt sie Nachbildungen der archäologischen Sammlung von Moshe Dayan, die im Israel-Museum in Jerusalem ausgestellt ist.

„Die Fabrik hat Repliken für den Museumsladen hergestellt“, sagt sie. „Jahrelang verkauften sie sie im Laden. Und ich unterrichte seit über 30 Jahren Keramik. Es macht mich sehr traurig zu sehen, wie ein so herrlicher Ort bald verschwindet. Andererseits denken Kibbuzim heute auch an Geld.“ , und dieser Raum könnte vermietet werden.

Vor ein paar Monaten beschlossen die Schwägerinnen und Kibbuz-Mitglieder Orit Salinger und Sunny Versano, dort, wo sich früher die Fabrik befand, einen Ausstellungsraum einzurichten – ein Minimuseum, wie sie es nennen –, um auf die Bedeutung des Ortes aufmerksam zu machen.

Sie machten historische Fotos ausfindig und verteilten sie im Raum. Außerdem stellten sie Vitrinen mit einigen der besten Produkte der Fabrik auf und ergänzten sie mit erklärendem Text.

„Es ist die wichtigste Geschichte des Kibbuz“, sagt Versano, der auf dem Künstlergelände ein Keramikgeschäft und eine Werkstatt betreibt. „Hier gibt es keinen einzigen Menschen, der nicht einen Onkel, eine Tante, einen Vater oder eine Mutter hatte, die hier arbeiteten, und die meisten Menschen wurden nicht über die Pläne zum Abriss der Fabrik informiert.“

„Ich bin mit den Küchenutensilien der Fabrik aufgewachsen“, sagt Salinger. „Die Leute im Kibbuz sind schockiert, dass sie den Ort abreißen werden.

An der Wand hängen noch Originalskizzen der in der Fabrik hergestellten Waren, wie zum Beispiel Pessach-Gerichte; ein Shabbat-Challa-Gericht; verschiedene Arten von Kaffee-, Zucker- und Teeservice-Sets; Geschenksets mit Glückwunschaufschriften; Bierkrüge; und Dutzende mehr. Daneben liegen Tafeln mit Pigmenten und Farbstoffen, eine Art Katalog, der den Mitarbeitern bei der Einfärbung der Produkte diente.

In den Schaufenstern sind Werke der verschiedenen Künstler ausgestellt, die in der Fabrik gearbeitet haben. So finden Sie Keramik von Adina Frenkel, die 1919 in Brooklyn geboren wurde, nach Israel auswanderte und sich 1968 dem Kibbuz anschloss. Sie arbeitete in der Seidendruckfabrik und beim Dekorieren von Küchengeschirr mit Blumen und in Fabriken.

Zu sehen sind auch Werke von Erela Shabtai, geboren 1936, die mit 21 Jahren nach Kfar Menahem zog. Sie dekorierte die ausgestellte Keramik in Erdtönen und mit wiederkehrenden geometrischen Elementen, darunter endlose Kreise und Ellipsen.

Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen die Werke des 1946 geborenen Reuven Cohen. Seine Dekorationen haben einen ausgeprägten Stil und elfenbeinfarbene Schattierungen. Heute sind seine Werke als Sammlerstücke gefragt. Er wurde im Jom-Kippur-Krieg bei Kämpfen auf den Golanhöhen getötet.

Eine weitere erfahrene Künstlerin in der Allee ist Talma Harel, die 1939 im Kibbuz geboren wurde. „Ich kam erst 1985 zur Töpferei, nachdem ich in der Wäscherei, im Hühnerstall, in der Küche und im Kinderhaus gearbeitet hatte“, sagt sie. „Ich wollte an der Bezalel [Akademie für Kunst und Design] studieren, wurde aber nicht angenommen.

„Ich kam erst 1985 zur Töpferei, nachdem ich in der Wäscherei, im Hühnerstall, in der Küche und im Kinderhaus gearbeitet hatte.“

„Also habe ich am Be'er Sheva Center for the Arts studiert, und vier Jahre nachdem ich den Beruf wirklich erlernt hatte, kam ich zur Töpferfabrik“, sagt sie.

Seit 30 Jahren arbeitet Harel in einem Raum auf der einen Seite der Fabrik. „Ich habe es geschafft, viele Schimmelpilze zu retten, und ich habe sie bei mir“, sagt sie. „Ich gieße Keramik und zeichne und fertige handgefertigte Keramik. Ich verkaufe und unterrichte. Dank Orit und Sunny haben wir jetzt ein Erbe.“

Etwas in der Luft

Wenn man durch den Kibbuz schlendert, fällt es schwer, die zahlreichen Keramikwände rundherum zu ignorieren. Diese wurden im Rahmen einer vom Ministerium für Angelegenheiten und Kulturerbe Jerusalems finanzierten Wandkunst-Umfrage gründlich untersucht. Die meisten Wände wurden von Schindler und Saidi entworfen.

Bei einem Rundgang mit Schindler hob sie einige der Arbeiten hervor, die an den Wänden zu sehen waren. Dazu gehört ein Relief, das sie für eine Wand des Kibbuz-Sekretariats angefertigt hat. Es besteht aus 16 Keramikfliesen, die den Herstellungsprozess der Keramik darstellen.

An der Wand der ehemaligen Brüterei schuf sie ein Keramikrelief mit Hühnern, Eiern in einem Tablett und schlüpfenden Küken. An der Fassade des Silogebäudes schuf sie mit 12- und 13-Jährigen ein Keramikrelief bestehend aus 22 Quadraten, das das Leben im Kibbuz darstellt. Das vom Architekten Menachem Be'er entworfene Kulturzentrum des Kibbuz verfügt über eine von Saidi geschaffene doppelte Keramikwand.

Wie konnte dann eine so große Gruppe von Künstlern in einem Kibbuz zusammenkommen? „Früher war es nicht akzeptabel, Künstler in einem Kibbuz zu sein“, sagt Schindler. „Einige waren tagsüber Bauern und nachts Künstler. Es gibt etwas Besonderes an Kfar Menahem, das so viele Mitglieder geschaffen haben und dort weiterhin schaffen.“

„Uri Assaf, der im Kibbuz geboren wurde, hat wundervolle Lieder geschrieben, wie zum Beispiel ‚Perach Halilach‘ [‚Die Fliederblume‘]“, sagt sie. „Kibbuzmitglieder haben wichtige Bücher geschrieben. Es gibt hier zwei hervorragende Fotografen und natürlich Bildhauer, Keramiker und Maler, deren Werke in Ausstellungen gezeigt werden. Hier muss etwas in der Luft liegen. Ich kann mir kaum einen anderen Kibbuz wie diesen vorstellen.“ Das."

Saidi, der mehr als die anderen mit der Keramik in Kfar Menahem verbunden ist, sagt, er habe 144 Keramikstücke für Wände geschaffen. Seine Meinung zum Abriss der Töpferei ist nicht so romantisch wie die seiner Kollegen.

„Ich denke, wir sollten der Politik des Kibbuz folgen“, sagt er. „Es ist eine Töpferei, bei der es fast selbstverständlich war, dass sie schließen würde. Sie können ein Museum an einem anderen Ort im Kibbuz einrichten. Nur weil ein Ort nach etwas riecht und ein anderer nach etwas anderem riecht? Es ist möglich, Ausstellungsstücke zu verschieben.“ woanders hin und gib dem Kibbuz die Chance, Neues aufzubauen.“

„Jahre vor IKEA haben andere Unternehmen Produkte zu niedrigen Preisen angeboten. Während die Herstellung einer Kaffeetasse in Kfar Menahem vier Schekel kostete, wurde eine Tasse aus England für einen Schekel hergestellt.

Saidi ist mit der Vorstellung nicht einverstanden, dass die israelische Keramikindustrie jemals florierte. „Es war immer am Rande“, sagt er. „Jahre vor IKEA vermarkteten andere Unternehmen Produkte zu niedrigen Preisen. Während die Herstellung einer Kaffeetasse in Kfar Menahem vier Schekel kostete, wurde eine Tasse aus England für einen Schekel hergestellt. Es ist nicht so, dass wir eine Regierung haben, die bereit ist, die Keramik zu subventionieren.“ Industrie."

Shlomit Bauman, Chefkuratorin des Benyamini Contemporary Ceramics Center, hat in den letzten Jahren neben zeitgenössischen Keramikausstellungen auch mehrere Ausstellungen zur Geschichte der Industriekeramik gezeigt.

„Was Orit und Sunny machen, ist ein Projekt zur Bewahrung der Geschichte der Industriekeramik in Israel“, sagt sie. „Das Besondere an Kfar Menahem ist, dass seine Keramik einen Bezug zur Architekturwelt hatte, und das hat einen erheblichen historischen Wert.“

Die historische Forschung zur israelischen Keramik befindet sich derzeit in einer Phase der Wiederbelebung, sagt Bauman. „In den 70er und 80er Jahren blühte die Keramik auf“, sagt Bauman. „Jeder kaufte Keramikartikel als Geschenk. Sie unterschieden sich stark vom empfindlichen Porzellan Europas. Die Relevanz von Keramik nahm ab den 1980er Jahren ab, weil [die Unternehmen] es nicht schafften, sich zu modernisieren, und ihre Herstellung daher nicht lukrativ war.“

„Heute werden Töpfereien wie Naaman und Lapid erforscht“, sagt sie. „Aber obwohl es ein bedeutender Teil der Geschichte Israels ist, gibt es kein Museum, das Sammlungen von Industriekeramik aufbewahrt. Es ist eine Industrie, die eine Kultur geschaffen hat. Zwar war sie auch auf Profit ausgerichtet, aber sie hat viele Werte, die mit Identität zu tun haben. Da.“ Es gibt zahlreiche Privatsammlungen, aber Kfar Menahem ist einer der wenigen Orte, an denen man eine Sammlung [öffentlich] sehen kann.“

Maria Mazarfi, die Direktorin des Südbezirks im Rat für die Erhaltung von Kulturerbestätten in Israel, hat sich den Einwänden gegen den Masterplan des Kibbuz angeschlossen.

„Die Werke der Keramikkünstler von Kfar Menahem schmücken bis heute Gebäude von historischer Bedeutung, die landesweit unter Denkmalschutz stehen, wie die Keramikwand in der Großen Synagoge von Tel Aviv und das Kulturzentrum im Kibbuz Haogen, das von der Künstlerin Shraga Weil geschaffen wurde, die mit Moshe zusammenarbeitete Saidi“, schrieb sie in ihrem Einspruch.

„Es gibt Hunderte anderer solcher Werke von Saidi, der sich den führenden Architekten der Kibbuz-Bewegung anschloss und jüdische Symbole wie die Menora, den Davidstern, hebräische Schrift und Zitate aus den heiligen Schriften in seine Werke einbezog.“

Laut Mazarfi erlebte die Keramik in den letzten Jahren „ein Comeback, und es sind wieder Räume und Häuser, die mit Ornamenten geschmückt sind, was zu einer enormen Nachfrage und einem Preisanstieg bei öffentlichen Auktionen geführt hat.“

„Die Töpferei ist ein letztes Zeugnis einer israelischen Industrie, die aus über 30 Töpferfabriken im ganzen Land bestand, die Teil einer reichen, vielfältigen Produktivität waren, die ausgelöscht wurde“, sagt sie.

„Die Kfar-Menahem-Töpferei überlebte dank der örtlichen Kibbuz-Kunsthandwerker, die weiterhin darin arbeiteten“, fährt sie fort. „Die Töpferei enthält die Originalausrüstung und Formen. Es ist ein außergewöhnliches Beispiel für die Bewahrung der Geschichte der Keramikindustrie, und durch sie können wir etwas über die Kultur und Produktion von Keramik lernen, die einst Israels führende Industrie war. Die Töpferei und alles.“ Seine Komponenten sollten an ihrem ursprünglichen Platz aufbewahrt werden.

Ikonische Artikel

Die Geschichte der Kfar Menahem-Keramik passt zu einem wachsenden Trend zur Erhaltung des industriellen Erbes. Tamar Tuchler, Leiterin der Abteilung für internationale Angelegenheiten beim Council for Conservation of Heritage Sites, sagt: „Natürlich ist es besser, die Öfen und die Keramik an einen anderen Ort zu verlegen, aber dadurch geht die Authentizität verloren. In den letzten Jahren sehen wir uns um.“ Angesichts der Anerkennung des kulturellen, architektonischen, kommunalen und touristischen Wertes von Industriestandorten und -strukturen gibt es weltweit einen wachsenden Trend zur Erhaltung des industriellen Erbes.

„Auch die UNESCO konzentriert sich auf diese Orte, und vielerorts werden Getreidemühlen, Silos, Weinkeller, Bahnhöfe und dergleichen erhalten und für mehrere öffentliche oder kommerzielle Nutzungen umgebaut“, sagt Tuchler. „Es hat auch einen wirtschaftlichen Wert, und wir stellen fest, dass sich die darin hergestellten Gegenstände als ikonische Stücke in der städtischen und ländlichen Entwicklung sowie als Marken- und Imagegewinn erweisen.“

Uri Bayez, der Geschäftsführer von Kfar Menahem, glaubt, dass die Keramik zum jetzigen Zeitpunkt nicht konserviert werden kann. „Wir arbeiten seit mehr als einem Jahrzehnt an einem Masterplan, der eine umfassende Erhaltungsklausel enthält“, sagt er. „Wir haben mit dem Council for the Conservation of Heritage Sites Führungen durch den Kibbuz gemacht. Es ist ein Kibbuz mit Erbe und einem Bewusstsein für Naturschutz, und es gibt Menschen, die sich unter den Einkommensbeschränkungen des Kibbuz damit befassen.“

Bereits im Jahr 2016, sagt er, sei mit der israelischen Landverwaltung ein Vertrag geschlossen worden, der die Keramik für die industrielle Verwendung kennzeichnete. Seine Erhaltung würde bedeuten, es in eine kommerzielle oder öffentliche Stätte umzuwandeln. „Jetzt den Deal zu ändern, ist kompliziert und bürokratisch“, sagt Bayez. „Einerseits will der Staat Naturschutz, andererseits schafft er nicht die entsprechenden Voraussetzungen und gibt keine Anreize dafür.“

„Meine Aufgabe ist es, die wirtschaftliche Basis der Kibbuz-Gemeinschaft zu erweitern“, sagt er. „Außerdem haben wir einen Bauunternehmer beauftragt, zu prüfen, ob das Töpfereigebäude renoviert werden könnte, und er sagte, es gäbe nichts mehr zu renovieren. Wir sind der Meinung, dass der Inhalt der Töpferei in das Silo gebracht werden kann und wir dort das Erbe des Kibbuz bewahren können.“ "

Die Entscheidung wird vom Bezirksausschuss getroffen, dessen Sitzungen in Kürze stattfinden werden.

Etwas in der Luft. Ikonische Gegenstände